Andrew Clive Davies
lautmalerische Kunstobjekte
Seit den frühen 70er Jahren wird die Kunst von Andrew Clive Davies von Klängen, Geräuschen, Sprache, Stille und Musik inspiriert. Mit einer Vielfalt unterschiedlichster Medien entwickelt er dabei eine skulpturale Prozesskunst, die den:die Betrachtende:n sowohl intellektuell als auch sinnlich fordert.
Armin Mell
Malerei
Armin Mells experimentell, topographisch anmutenden Gemälde fördern eine große Perspektivenvielfalt zu Tage in der sich die Betrachtenden verlieren können. Die Grenzen zwischen Mikro- und Makroperspektive, zwischen Luftbild und Detailaufnahme des urbanen, öffentlichen Raums fließen in einer plastisch wirkenden Komposition aus industrieller Farbe und Material zusammen.
Christian Awe
Malerei
Christin Wilcken
Papierarbeit & Zeichnung
Auf gespanntem Papier entfalten sich bei Christin Wilcken puristische Landschaften in zurückgenommener Farbigkeit. In ihrer methodischen Vorgehensweise der erkundenden Variation gelingt es ihr, eine Sprache der entschiedenen Reduktion zu entwickeln.
dekern
Malerei
Thomas Kern ist ein getriebener, kunstbesessener Expressionist – alles muss raus und zwar in seiner Sprache: Kunst. Wenn „dekern“ etwas nicht sofort erfassen kann, so findet er mit Sicherheit schnell ein kreatives Hilfsmittel: Performance, Farbe, Schrott, Klänge oder Worte und das mit viel Humor und philosophischem Verständnis.
Ilka Raupach
Skulptur
Ilka Raupach erkundet mit ihren Arbeiten das Verhältnis von Mensch und Natur. Mit allen Sinnen erforscht sie das Spannungsfeld der Natur- und Kulturlandschaften in ihrem Entstehungs- und Entwicklungsprozess. Sie nimmt Einfluss auf Landschaften ohne dabei ihren natürlichen Lauf zu irritieren, dennoch verändern ihre Skulpturen die Spuren, die der Betrachtende im Raum hinterlässt.
Karin Gier
Malerei & Assemblage
Seit etwa 20 Jahren arbeitet Karin Gier mit Erden aus dem heimischen Tagebau, der Umgebung oder von unterwegs. Auch Fundstücke mit ihren Abnutzungs- und Verwitterungsspuren wandern ins Atelier und sind oft Bestandteile ihrer Bilder und Assemblagen.
Katrin Meissner
Malerei & Objekt
Für Katrin Meissner ist alles schon da. Sie sieht, fühlt die Natur in Demut. Und Natur ist Kunst. In ihren Werken verarbeitet sie regionale Naturmaterialien wie Kohle, Sand, Erde, Staub, Bitumen, Kreide, Ockerschlamm, Asche, Steinmehl und Lehm. Sie bearbeitet das Material mit unkonventionellen Werkzeugen wie Pflanzenteilen oder gebundenen Zweigen und gießt, formt und reibt sie in Strukturen, Farbflächen und vielschichtige Anordnungen.
Kora Jünger
Zeichnung
Kora Jüngers Zeichnungen sind rotzig frech und provokativ plakativ. Sie nutzt Symbole, Sprüche und Stimmungen, um Emotionen zu evozieren, die unmittelbar an gesellschaftliche Diskussionen gekoppelt sind. In ihrer Direktheit fordert sie die Betrachtenden heraus Stellung zu beziehen oder Widerstand zu leisten.
Line Jastram
Wandarbeit & Schmuck
Line Jastram ist Goldschmiedin, Bildhauerin und freischaffende Künstlerin. Ihre Arbeiten sind so vielfältig wie die Themen, die sie im Alltag bewegen. Das Spiel mit Materialien, die Kombination aus Metallischem und Organischem, ist ein wiederkehrendes Merkmal ihrer Werke, das sie in unterschiedlichste Formen gießt, hämmert, zeichnet oder malt.
Lukas Rietzschel
Malerei
Lukas Rietzschel mag den meisten bisher nur als erfolgreicher ostdeutscher Autor der Nachwendeliteratur bekannt sein. Doch er ist auch Maler und seine imposanten Ölgemälde zeugen von großem künstlerischen Geschick und Feinsinn für das Alltägliche. Er erfasst in bizarr anmutenden Positionen die Trostlosigkeit der menschlichen Existenz, ihre Überreste und Artefakte, die an einstige Sehnsüchte und Ideale erinnern.
Michael Kruscha
Malerei & Fotografie
Mit malerischen Arbeiten, Collagen und der Kamera dokumentiert Michael Kruscha seit 2011 die klaffenden Wunden und rauen Oberflächen von unzugänglichen und gestörten Landschaften seiner alten Heimat.
Mona Schaffer
Malerei & Fotografie
Mona Schaffer transformiert Räume durch ihre Kunst, die mit viel Farbe und Energie vielschichtige Seelenlandschaften aufzeigen, Erinnerungen und Gefühle erwecken, die in einem jeden Menschen schlummern. Ihre Werke regen zur ehrlichen Innenschau an und sind ebenso ihr Resultat. Es sind keine realen Landschaften, vielmehr entspringen sie der emotionalen Natur eines jeden Einzelnen, der:die ihre Werke betrachtet.
Thomas Kläber
Fotografie
Mit Thomas Kläbers Umzug aus dem heutigen Elbe-Elster-Kreis nach Cottbus eröffnete sich für ihn in den 80er Jahren ein neues Blickfeld auf die vom Braunkohleabbau in Anspruch genommenen Landstriche.
Ursel Schaffer
Holzschnitt & Malerei
Ursel Schaffer nutzt die Techniken Holzschnitt und Malerei, um stimmungsvolle Landschaftskompositionen zu erschaffen. Ihre Motive findet sie bei Spaziergängen in der Natur: die Schönheit des Wildwuchses, die Geometrie des Ackerlands oder die ungestüme und respekteinflößende Unberührtheit von unwegsamen Gebirgszügen.
Sondergäste
sono v. wanninger
Digital Fingerpaintings
sono v. wanninger erforscht die Schnittstellen von Kunst und Wissenschaft. Seine Arbeit spiegelt seine andauernde Faszination für die Frage wider: Was ist der Fall und was steckt dahinter?
Atlas Glaas
Der Klangarchitekt Atlas Glaas erschafft düstere Atmosphären, die er aus seiner urbanen Umgebung destilliert, in einem nie endenden Kreislauf von Schöpfung und Zerstörung. Mit psychoakustischen Sounddesign-Techniken und einer minimalistischen Kompositionsphilosophie will er den emotionalen Kern seiner Zuhörer:innen treffen.
Naturfamilie
Videoinstallation
Die Naturfamilie besteht aus Sandra, Elisa und Silva. Die drei Frauen haben einen alternativen, nachhaltigen Lebensstil mit ihren Familien eingeschlagen und dokumentieren diesen künstlerisch mit der Kamera. Seit diesem Jahr sind die Filme einem interessierten Publikum online zugänglich. In unaufgeregten, ruhigen Bildern unterlegt mit selbstaufgenommener Musik filmen die Künstler:innen ihren Lebensrhythmus und Alltag im Verlauf der Jahreszeiten.